07 LA GRABACIÓN MUSICAL. 60H Una vez el alumnado haya terminado de adquirir todos los conocimientos necesarios para llevar adelante una producción musical completa, tendrá que buscar una banda musical para entrar en el estudio con ellos y llevar adelante la creación de un disco desde el principio hasta la entrega del máster.
La música en audio inmersivo, el diseño de sonido para videojuegos y para realidad virtual, el sonido Dolby Atmos para cine o, en futuro cercano, diseñar el sonido para el metaverso, ya están a tu alcance.
Esta asignatura nace con el objetivo de que tu integración en un equipo de trabajo sea óptima desde el principio.
Schooltraining tiene convenios con empresas destacadas a nivel nacional, empresas que confían en la preparación de nuestros alumnos para poder desarrollarse en un entorno profesional. Estas prácticas no son obligatorias ya que muchos alumnos ya han adquirido las destrezas suficientes como para adentrarse en el mundo laboral al finalizar la formación.
Esta asignatura nace con el objetivo de que tu integración en un equipo de trabajo sea óptima desde el principio.
Técnicos que quieran adentrarse en el ámbito musical y deseen hacer sus propias producciones musicales y avanzar en las técnicas usadas en su trabajo.
Como profesionales del audio, ya sabemos manejar los estudios virtuales y herramientas más avanzadas para diseñar sonidos, componer Módulo profesional produccion musical música, mezclar en Dolby Atmos o programar sonidos para videojuegos pero, ¿cómo trabajamos cuando nos implicamos en un proyecto basado en realidad virtual o realidad extendida?
*Si no eres titulado universitario contacta con nosotros en [email protected] o en el 968278800 para recibir información de estudios equivalentes.
11 LA RADIO FRECUENCIA EN ESPECTACULOS. 15H. Los sistemas de Radio Frecuencias se encuentran hoy en la mayoría de los eventos. Entender cómo viajan las ondas electromagnéticas o el funcionamiento de las antenas para emitir y recibir es la base a partir de la cual veremos cómo configurar los dispositivos inalámbricos para evitar interferencias indeseadas.
Realizamos un seguimiento próximo y esmerado del rendimiento de nuestro alumnado con sesiones de tutoría y mentorage durante el curso.
Un máster con estas características se tiene que impartir en un entorno específico, y la ENTI-UB es este lugar. Con una experiencia de cerca de 10 años formando los mejores desarrolladores y con un grado específico para artistas, llegó el momento de preparar los creadores y especialistas en todo el que tiene que ver con la música y el sonido de la industria de nuestros días y con el entretenimiento del futuro.
Nuestro modelo de enseñanza se basa en la práctica continua, para que los alumnos comiencen a poner en práctica lo aprendido desde el primer momento, y logren así la experiencia y confianza que necesitan para comenzar su carrera profesional.
Una vez hemos generado contenido audiovisual y el público conoce nuestro producto, lo más probable (y deseable) es que tengamos que hacer frente a una o varias presentaciones en vivo.
El alumno realizará varias mezclas de distintos estilos, las cuales serán puestas en común con sus compañeros y evaluadas por el profesor para que reciba suggestions y correcciones sobre las mismas a lo largo del transcurso de la asignatura. En estos ejercicios el alumno deberá aplicar los conceptos y herramientas aprendidas.